Phát triển công nghiệp văn hóa từ âm nhạc: Giữ gìn bản sắc, nâng tầm sáng tạo

Các chuyên gia nhận định rằng, để phát triển bền vững trong năm 2025, nhạc Việt cần tiếp tục duy trì những yếu tố này, đặc biệt là vai trò quan trọng của nghệ sĩ trong việc kết nối cảm xúc và bảo tồn giá trị văn hóa.

Nghệ sĩ là trung tâm của ngành âm nhạc

Đúng vậy, nghệ sĩ vừa là đại diện vừa là người truyền tải cảm xúc và thông điệp qua giọng hát và phong cách biểu diễn độc đáo. Bằng cách thổi hồn vào từng giai điệu, họ tạo ra mối liên kết mạnh mẽ với khán giả, góp phần định hình xu hướng và thị hiếu âm nhạc.

Ngoài việc phục vụ khán giả trong nước, giới nghệ sĩ trẻ nước nhà ngày càng tích cực quảng bá di sản văn hóa ra thế giới, góp phần nâng cao giá trị thương hiệu âm nhạc Việt. Trong kỷ nguyên công nghệ hiện nay, sân chơi nhạc số và các nền tảng phát trực tuyến đã trở thành công cụ quan trọng giúp nghệ sĩ tiếp cận công chúng toàn cầu. Bên cạnh đó, họ cũng thường hợp tác cùng các công ty quản lý và phân phối, không chỉ thúc đẩy sự thành công cá nhân mà còn góp phần vào sự phát triển chung của ngành công nghiệp văn hóa Việt Nam.

Nghiên cứu của nhóm chuyên gia từ Đại học RMIT Việt Nam đã chỉ ra rằng: Vai trò của nghệ sĩ là yếu tố quyết định tác động đến khán giả và thị trường âm nhạc. Năm 2024, Soobin Hoàng Sơn đã đạt được nhiều cột mốc ấn tượng để kỷ niệm 10 năm sự nghiệp ca hát.

Vào tháng 4.2024, anh ra mắt album đầu tay Bật nó lên với MV Giá như, ca khúc nhanh chóng vươn lên Top 1 âm nhạc thịnh hành trên YouTube Việt Nam và thu hút 80 triệu lượt xem video gắn hashtag #GiáNhư trên TikTok.

Cũng trong thời gian này, Soobin Hoàng Sơn đã có một màn trình diễn ấn tượng tại chương trình Anh trai vượt ngàn chông gai, đặc biệt là tiết mục văn hóa đương đại Trống cơm, đứng đầu danh sách thịnh hành trên YouTube và trở thành viral meme (ảnh chế) gắn liền với tên tuổi anh. Không chỉ vậy, Soobin còn giành giải “Anh tài được yêu thích nhất” khi chương trình kết thúc, khẳng định sức hút mạnh mẽ và tầm ảnh hưởng ngày càng lớn trong lòng khán giả.

Mỹ Tâm cũng ghi dấu ấn với liveshow My Soul 1981 “cháy vé” tại nhiều tỉnh thành, cùng sự góp mặt trong các sự kiện văn hóa lớn như Lễ hội tận hưởng Đà Nẵng 2024; Lễ hội Âm nhạc Quốc tế Hò Dô 2024… Cô còn tạo ấn tượng mạnh khi bán được 1.570 đĩa DVD Tri âm chỉ trong 1 phút.

Trong khi đó, Hà Anh Tuấn tiếp tục khẳng định sức hút đặc trưng với khả năng kết nối sâu sắc với tệp fan hâm mộ trung thành, những người luôn sát cánh cùng anh tại bất kỳ buổi biểu diễn nào, từ Storii concert tại Hà Nội cho đến Sketch a rose concert ở Singapore và Úc, thu hút gần 6.000 khán giả.

HIEUTHUHAI đã có một năm 2024 bùng nổ với những thành công ấn tượng từ chương trình Anh trai say hi, nơi anh xuất sắc giành Quán quân nhờ vào khả năng sáng tác, trình diễn và sức hấp dẫn khó cưỡng. Những bản hit đình đám như Ngáo ngơ và Kim phút kim giờ liên tiếp dẫn đầu danh sách thịnh hành trên YouTube Việt Nam.

Anh tiếp tục củng cố vị thế của mình qua mùa 3 của chương trình 2 ngày 1 đêm và tham gia các sự kiện lớn như Lễ hội mùa hè Hypalooza 2024; Viettel Y-Fest 2024... Nhờ sự nổi bật và ảnh hưởng ngày càng lớn, HIEUTHUHAI đã ký kết hợp tác với nhiều thương hiệu lớn như Grab, Sting, Blanc 1664, Closeup…

Đức Phúc cũng ghi dấu ấn mạnh mẽ với hai ca khúc Đi chùa cầu duyên và Ngày đầu sau chia tay, cùng sự thành công từ MV Tết cười vui lấy vía hợp tác với Lay’s. Anh đã xuất sắc giành vị trí thứ 5 chung cuộc tại chương trình Anh trai say hi nhờ tài năng âm nhạc của mình.

Trong khi đó, RHYDER - Quán quân Giọng hát Việt nhí 2013 - đã gây ấn tượng sâu đậm với công chúng trong năm 2024 qua chương trình Anh trai say hi và xuất sắc giành vị trí Á quân. Chương trình tiếp tục là một sân chơi để nhiều nghệ sĩ triển vọng thể hiện tài năng. Quang Hùng MasterD, người từng được biết đến với biệt danh “Con ghẻ quốc dân, con cưng quốc tế” tại Thái Lan, đã lội ngược dòng tại Việt Nam qua những màn trình diễn ấn tượng tại Anh trai say hi và giành vị trí thứ 4 chung cuộc.

Tích cực quảng bá âm nhạc và văn hóa Việt ra thế giới

Sự thành công của các nghệ sĩ trẻ đã minh chứng cho sức hút mạnh mẽ của những tài năng khi biết kết hợp sáng tạo và xây dựng hình ảnh chuyên nghiệp, đặc biệt là giữ gìn bản sắc văn hóa dân tộc. Chính sự kết hợp này giúp họ không chỉ mang đến những sản phẩm âm nhạc chất lượng, phản ánh rõ nét đặc trưng văn hóa Việt Nam, mà còn tạo dựng được tên tuổi vững chắc.

Một số nghệ sĩ trẻ, nhạy bén với xu hướng và tài năng kết hợp yếu tố hiện đại với giá trị truyền thống, đã góp phần tích cực làm phong phú thêm diện mạo âm nhạc Việt.

Hiện nay, nghệ sĩ Việt không chỉ phục vụ khán giả trong nước mà còn tích cực quảng bá âm nhạc và văn hóa Việt ra thế giới. Sự phát triển mạnh mẽ của các nền tảng kỹ thuật số đã tạo cơ hội để họ kết nối với fan quốc tế, giúp thu hẹp khoảng cách văn hóa và đưa nhạc Việt vươn ra biển lớn.

Nhìn về tương lai, ngành nhạc Việt Nam đang ở vị trí thuận lợi để tiếp tục phát triển và duy trì đà tăng trưởng. Theo PGS.TS Nguyễn Văn Thăng Long từ Đại học RMIT Việt Nam, đây chính là thời điểm vàng để các nghệ sĩ, doanh nghiệp và cơ quan quản lý cùng chung tay xây dựng thị trường âm nhạc chuyên nghiệp, sáng tạo và đầy tiềm năng.

Theo các chuyên gia, sự sáng tạo và bản sắc văn hóa vẫn sẽ là nền tảng quyết định sự phát triển bền vững của ngành nhạc nước nhà. Trong bối cảnh ngành nhạc số đang chuyển mình mạnh mẽ, việc duy trì những yếu tố cốt lõi này càng trở nên quan trọng hơn bao giờ hết.

Sự kết hợp hài hòa giữa đổi mới sáng tạo và gìn giữ bản sắc không chỉ giúp nâng cao chất lượng âm nhạc mà còn khẳng định giá trị riêng biệt của âm nhạc Việt Nam trong quá trình hội nhập quốc tế. Vì vậy, trong khi tiếp nhận và sáng tạo không ngừng với những xu hướng mới, cần duy trì sự kết nối sâu sắc với cội nguồn văn hóa, tạo ra một nền âm nhạc vừa hiện đại, vừa đậm đà bản sắc dân tộc.

Tương lai của thị trường nhạc Việt không chỉ phụ thuộc vào sự đổi mới về công nghệ hay chiến lược quản lý, mà còn phụ thuộc vào cách thức mà các nghệ sĩ và doanh nghiệp bảo vệ và phát triển những giá trị văn hóa độc đáo của dân tộc.

Theo Báo Văn hóa